| 关于我

大家好，我是本次众筹影片《We're Turning Into Regular People》的编剧和导演曾梦笙Valen。目前就读于美国罗德岛设计学院电影/动画/视频拍摄与制作专业。

▲编剧/导演：曾梦笙Valen

上学期间，以编剧兼导演的身份拍摄过几部短片， 其中包括： 135mm黑白胶片实验性影像影片《时间说》，人文纪录片《All The Way Towards Lives》《To Hear From You》，以及剧情短片《Somnambulism 梦游症》。其中《All The Way Towards Lives》与《Somnambulism 梦游症》入围了美国迈阿密独立电影节、莫斯科短片电影节以及 First-Time Filmmaker Sessions等国际影展。

可于新片场搜索【valen zeng】查看作品集

▲在校期间拍摄的短片作品（新片场预览）

创作的欲望给了我机会，在生活里遇见很多不一样的人。认识到自身以外的世界是多元、复杂且宏观伟大的。在这个过程里，我会被一些人或纯粹，或复杂的情感所打动；会被人们无可奈何地，在情感和现实中拉扯自己的人性，而感到震撼；会在人们的身上，看见自己或亲人爱人的影子，在共情里去尝试理解他人理解自己、原谅他人原谅自己、反思社会反思自己……创作就是以这样的方式，让我和广阔的外界建立起联系。

我很喜欢的一位导演，杨德昌先生说过：“电影的发明延长了人类三倍的寿命”—— 电影让我们在有限的生命时间里，看见了世界空间的无限可能性。因此，我也很希望，我的观众能够在看完我的影片后，能和我分享这种感受。

另外，电影的创作形式尤为特别：一个故事、一次创作，将一群来自五湖四海、甚至带着不同文化国籍身份背景的人，凝聚在一起。大家各自守护着自己的岗位，给电影的拍摄制作投入百分百的热情和专注，朝着同一个目标共同努力 —— 把一个好故事呈现在大银幕上，让更多人去感受世界的多面性。

制作电影的过程中，需要很多的理解沟通协调配合，也会遭遇很多意外挑战困难。但一个电影，能够承载着小到几十人大到几百人的情感和力量，单是这个共同努力的过程本身，就让我十分动容。更别提当那屏幕上，演职员表滚动着大家名字时，那份让人热泪盈眶的炙热。

创作电影的我们，都是生活里的普通人，我们倾听着平凡的故事，也讲述着平凡的故事，但正是故事（即生活本身）让我们的工作变得有温度、变得不平凡。

▲来自不同城市的小伙伴们聚在一起为一部短片共同努力

| 关于影片《We're Turning Into Regular People》

《We're Turning Into Regular People》是一部片长20分钟的短片，讲述了一位智弱人士的离婚风波。

故事改编于广东东莞当地一个真实案件：男主人公为一名智弱人士，他的家人偷偷隐瞒着他，策划着一场涉及交易的离婚。在民政局签字时，双方家庭在为一钱不值的财产进行争执，僵持不下；只有男主一人在一旁，因他们那不值钱的财产而傻笑着。

这个真实案例中的细节非常打动我，像男主人公这样被常规人视为“非常规人”的特殊群体，他们在某种程度上其实也有自己的视角和思考。也许是因为与大多数人使用的话语体系不同，而被归为边缘人罢了。

我想要试图更近地走入观察他们，去描摹这个故事。我希望和观众一同感受这些特殊人群他们情感上的真挚、单纯，以及他们在现实中给自己的家庭或社群带来的困难和挑战。

同时，在快节奏城市生活的挤压下，没有生理缺陷的我们，其实是否存在着情感缺陷呢？现代生活带来的巨大压力，给人的精神状态和生活状态造成多大程度的改变呢？这些思考我都想拿出来与大家探讨。

| 关于团队成员

《We're Turning Into Regular People》的主创团队是由来自不同城市、不同学校、具有不同工作背景的电影、艺术相关专业学生及从业者组成。2020年疫情突发，可是都阻挡不住大家对于电影的热爱。在疫情状况好转、允许建组拍摄之后，我们就立即动身开始拍摄影片了。《We're Turning Into Regular People》的拍摄地点定于广州东莞，大家从不同的城市赶来，汇聚在一起，为这个故事共同努力。

监制：

▲监制：吕遥

吕遥，电影教育者、导演、编剧、电影节策展人及评审，美国哥伦比亚大学电影系导演专业MFA。短片作品入围第42届奥斯卡学生短片奖，第32届柏林短片电影节等；电影长片项目获得葡萄牙FEST电影节创投一等奖，巴塞罗那国际电影节荣誉剧本奖，米兰国际电影节最佳剧作奖等。曾任上海国际电影节评审、FIRST青年电影展创投单元评审、柏林国际短⽚电影节(InterFilm Berlin)华语区选⽚顾问；联合策展“⾼校之光”（China New Talents）短⽚单元，独⽴策展“我和我的城市”（Me and My City）项目，并在深圳、四川、韩国等地举⾏放映与沙龙活动。

指导教授：

 ▲萨拉·乔登Sara Jordenö

萨拉·乔登（Sara Jordenö）在马尔默艺术学院（Malmö Art Academy) 获得文学学士学位，随后于UCLA获得文学硕士学位。她曾在欧美多个国家和地区担任驻场艺术家，举办个人视频/电影装置艺术展览。其导演的LGBTQ主题、聚焦新生代亚文化音乐运动的故事纪录片《 Kiki琪琪夜总会》于2016年在圣丹斯电影节进行首映，提名纪录片评审团大奖；2016年柏林电影节提名最佳纪录片泰迪熊奖，此后该片在五大洲的80多个电影节中均有放映。

核心团队：

 ▲制片人：贯玉

贯玉是一位来自北京的制片人，2016年于美国本科读书期间即参与华语电影在北美地区的院线发行，同时是中国金鸡百花电影节学院奖大赛北美及加拿大地区独家负责人，职责包括但不限于美加地区电影节宣传推广、征片选片等工作。2018年回国从事海外电影版权交易及流媒体平台发行工作；2019年创办“贰肆放映”电影放映机构，兼职策展，同时担任《We're Turning Into Regular People》制片。目前正处于院线剧情长片制作当中，预计明年9月上映。

 ▲执行制片人：张紫曦

张紫曦，来自北京，2015年毕业于北京电影学院数字电影技术系，2018年于英国伦敦电影学院完成电影国际商务硕士学位。导演处女作品科幻短片《七爿》获得大学生电影节“最佳导演奖”、金鸡百花“最受观众喜爱”电影短片等奖项；参与制片的中韩合拍电影短片《半岛孤儿》提名第9届FIRST⻘年电影展学生电影竞赛最佳剧情片、纪录⽚《刺身男孩》荣获韩国亚洲新媒体最佳短⽚等奖项。

 ▲副导演：张以萌

张以萌，来自中国青岛。2015年毕业于中国戏曲学院，戏曲文学专业；2019年毕业于美国萨凡纳艺术大学（SCAD）电影电视专业导演方向。毕业后即投入国内的影视行业工作，工作经历包括担任唐赫影视股份有限公司剧本审核、电视连续剧《空降利刃》影视道具组组员、《新版鹿鼎记》场记及电视连续剧《完美伴侣》（暂定名）现场副导演等工作。

主创团队：

 ▲摄影指导：文一帆

文一帆同样来自北京，不久前她刚结束FIRST青年电影展训练营——作为入选的8位摄影师之一。本科就读于武汉大学新闻学专业，之后取得佛罗里达大学传播学及纽约电影学院电影摄影双硕士学位。在纽约电影学院的毕业作品《Etude》入围了曼哈顿电影节、休斯顿国际电影节、纽约大苹果电影节等多个电影节，并获得了洛杉矶电影奖最佳摄影奖以及休斯顿国际电影节最佳摄影奖。曾任职好莱坞导演雷尼•哈林助理及国产院线片《鼠胆英雄》双语摄影统筹。

 ▲灯光指导：张致豪

张致豪，来自山西太原，曾就读于北京电影学院CNSC大师班。灯光指导经验丰富，同时亦可兼任摄影指导、调色师等职位。参与的电影短片项目正在投递电影节中。

 ▲声音指导：朱诗雯

朱诗雯，来自厦门，本科在读于美国萨凡纳艺术大学（SCAD）。在校期间担任二十余部电影短片和动画短片的同期录音师、后期音效剪辑、对白剪辑、音乐剪辑、拟音师或者声音监制。对声音合成有所研究，为一些短片和歌曲做过配乐和编曲。目前发展方向以电影后期或同期为主。

 ▲现场录音：李国真

李国真，来自上海，本科就读于上海大学。2019年，担任上海摄影艺术中心馆长普利策奖获得者刘香成摄影助理工作；同年担任电视剧《他其实没有那么爱你》王光利导演助理。2016年至2020年参与的声音项目有：纽约大学研究生短片《美利坚的日日夜夜》、《头绳、鸡蛋、作业本》等。同时身兼纪录片《嘉定戴威廉》、《昼乐队排练日》的导演及剪辑，现实主义题材短片《海上襁褓》、剧情短片《我要做导演》的编剧及导演。

 ▲艺术顾问：赵臻玉

赵臻玉，香港浸会大学电影学院MFA（电影制作硕士）。导演作品《公厕迷奇II》、美术作品《潮生》、监制作品《房间》、监制作品《迟迟》等影片入围多个国内及国际电影节奖项并荣获最佳短片、最佳美术、最佳女演员、最佳剪辑等奖项。曾连续两年获得HKBU学年年度奖学金以及最佳剧本奖学金。曾获港英联合新导演扶持计划项目，作品几度参与国内巡展、美国巡展、意大利巡展。

 ▲艺术总监：吴雨轩；美术指导：黎煦琳；美术助理：梁晓晴

吴雨轩，毕业于广州美术学院服装与艺术专业，目前从事服装品牌设计与时装摄像工作。2017年于广州举办“栖息之地 Perfect Place”装置艺术展，参与展览策划及统筹，同时负责展览视觉设计及空间规划。2018年与艺术家王伟权（船）合作举办“船 CHUAN”摄影展。同时运营“salt plus”艺术新媒体平台。

黎煦琳，2020年毕业于伦敦艺术大学3D设计本科学位，现于中国东莞Ahwong珠宝公司担任创意助理。2018曾在校参加小组项目为伦敦Stockwell Park Estate Community做家居设计。2019担任时装影像《The Connection》服装造型指导。

梁晓晴，2019年毕业于美国加州大学洛杉矶分校艺术本科专业。在美读书期间参与Seraphim Dream，O’Project Space, Los Angeles, 2019、Sweat Smiles In The Depth of Potatoes, Little Gallery, Los Angeles, 2019等艺术展览；回国于东莞创办“囍集”文化市集，并于2020年6月举办“屏住呼吸”个人艺术展。

主要卡司：

 ▲男主：艾涛

艾涛，来自江西抚州，2017年毕业于深圳大学影视戏剧表演系。毕业后参与多部话剧、影视剧等拍摄，包括：小型话剧《满城全是金字塔》、《足球俱乐部》等，香港浸会大学毕业作品《真实的忧郁》、美拍出品微电影《青春日常》、网络电影《龙虎豹》、网剧《暗黑者2》番外篇等。

▲女主：陈静

陈静，来自广东东莞，目前就读于北京电影学院表演学院本科。参与电影学院导演系现实主义题材作品《小芳》、管理学院学生作品《戏梦芭蕾》《奶茶》、表演学院原创短片《电影是什么》等多部短片作品的拍摄。同时已考取英国皇家芭蕾舞RAD考试八级、北京舞蹈学院芭蕾舞分级考试八级等专业认证。

| 关于影片进展

尽管这只是一部20分钟左右的影片，但《We're Turning Into Regular People》整体的制作周期长达整一年半。

我们从2019年9月份开始剧本创作，过程中做了大量的“智力障碍人群”的调查研究以及新闻资料的搜集与规整，还去当地特殊学校进行观摩等，从构思到最终定稿花了半年多的时间。期间，人物小传前后共修改12稿，剧本分为英文版、普通话版和粤语版各修改7稿；每一稿完成，都和监制老师吕遥、指导教授Sara Jordenö进行讨论和反馈意见。

在扎实剧本的同时，我们还做了大量的前期准备工作：视觉方案的设计敲定、美术布景、道具制作、堪景、选角、演员提前进组排练和磨合、摄影灯光的方案制定等，前前后后花了快2个多月、投注了自己的热情与才华，才最终保证按计划顺利开机。

 ▲为了找到能够完美呈现剧本中环境的场景，

团队进行了长达2个月的勘景工作

 ▲老屋勘景

 ▲确定场地后，美术部门进行了大量的布景工作，

才得以呈现最终的画面效果（老屋客厅）

 ▲确定场地后，美术部门进行了大量的布景工作，

才得以呈现最终的画面效果（老屋房间）

 ▲最终确定影片主场景之一：游泳池

各部门之间仔细的打磨，拼劲全力为整部影片打下坚实的基础，才会让我们在拍摄期间即使遇到很多意外状况，也能一起互相配合完成，按时杀青。

 ▲主创团队提前测试机器

▲器材老师测试车拍架

▲场务老师搬运器材

▲团队准备拍摄现场

▲导演和美术检查画面

 ▲摄影指导于水中拍摄

  ▲演员于片场

▲副导演排期、检查行程

  ▲在场的工作人员都十分投入和辛苦

现阶段处于紧张的后期制作阶段，预计今年年底完成制作。此后，我们会将《We're Turning Into Regular People》送往亚洲、欧洲及美国等世界各地，在电影节上展映。

| 关于众筹预算及资金用途

今年6月初，我们艰难地完成了拍摄阶段，但由于拍摄期间不断遭遇“龙吸水”的恶劣暴雨天气，导致拍摄阶段的费用严重超支，以致于目前没有多余的经费分配给后期制作阶段，调色及配乐制作的工作迟迟无法开展。同时，由于拍摄期间的天气影响，导致部分现场拍摄素材需要进行补拍和声音补录。这些问题对于《We're Turning Into Regular People》最终成片的完整性和质量是至关重要的。目前我们不得不暂缓后期制作进行众筹。

此外，我们也非常希望能将这支短片送往更多的地方进行展映与投递更多的电影节，但每场展映和每个电影节的收费门槛都不低（报名费均以收美元为主），国内也缺乏成熟的短片发行渠道，因此成片之后的宣发阶段也有极为紧张的经费压力。

在此我们非常非常希望，能够借助大家的支持与帮助，让这支影片的故事以及背后工作人员的共同成果，能走得更远。走向更远的地方，和更多的观众分享，传达这个世界多种多样的情感。

我们的团队将自己在不同学校所学的专业知识、在不同项目所获的专业经验，以及我们每一位对电影的热爱都倾注在《We're Turning Into Regular People》这支短片里，我们希望讲好边缘群体的故事，让他们通过我们的视角和力量被更多的人看到、听到、感受到。希望大家可以支持我们这群追逐梦想的年轻人，支持这个边缘群体、弱势群体的故事。

每一位朋友的捐助，不论金额多少，都会是对我们莫大的帮助和支持，再次感谢。

| 你将获得的众筹回报

此次众筹我们为大家准备了丰富的回报，其中电子回报将以邮件形式发送，请在下单时备注留言你的邮箱地址；实物回报会邮寄发送，请在下单时备注留言正确的邮寄地址。

电子回报包括：

1. 片尾特别鸣谢

（请在下单时留言备注片尾字幕中出现的名字，若无备注则默认收货人姓名）

2. 抢先预览概念预告片 1支

（发放形式为加密链接）

3. 独家工作室出品电子版剧照 15- 80 张

4. 独家珍藏幕后花絮 Vlog 1支

（导演剪辑版）

5. 导演个人四大主题线上分享会邀请函 1-4张

    分享嘉宾：导演

• 主题1：海外电影专业留学分享

• 主题2：前期剧本创作经验分享

• 主题3：电影视觉美术置景分享

• 主题4：电影现场拍摄经验分享 

6. 导演及演员线上分享会邀请函 1张

    分享嘉宾：导演及主演

    分享内容：包含主题1-4 及演员表演分享

7. 导演及主创团队线上分享会邀请函 1张

    分享嘉宾：导演、制片组1-2人、摄制组1-2人

    分享内容：包含主题1-4，制片经验分享，摄制经验分享

实物回报包括：

1. 中文系列海报一套

• 3张为一套，皆为横幅海报

• 限量发行主创签名版

2. 英文系列海报一套

• 4张为一套，皆为竖版海报

• 限量发行主创签名版

3. 线下主创见面放映分享会邀请函 1-3张

• 独家定制：印有您（及您朋友）的名字和为您（及您朋友）特别写的一句祝福

• 凭借此邀请函，可参与线下放映交流活动

• 地点：北京或上海（待定），不含往返路费及食宿

• 限量发行

4. 精美版剧照图定制明信片一套

• 12张为一套

• 内容为精美版剧照图，和电子回报中的剧照图不同

5. 精美版剧照图定制2021年月历一本

6. 独家设计师设计帆布袋一套2个

• 人物插画版帆布袋

• 字体帆布袋

电影事业深度合作伙伴独家回报：

导演下一个项目的联合制片，及可参与前期筹备和现场拍摄

| 联系方式

给导演留言：

微信 / valenzeng06

邮箱 / valenzeng06@gmail.com

| 美国罗德岛设计学院简介

美国罗德岛设计学院（简称RISD）是美国艺术与设计学院的先趋，是美国人公认的全美第一的艺术院校。同时，它是美国最早独立设置的艺术设计学院，建校于1877年，至今已有143年的悠久历史。学院实行学分制，主要是本科和研究生学历教育，是一个国际性的一流设计学院。学院的办学理念是："致力于设计和艺术人才的培养。提升大众艺术教育、商业和产品的水平。"

作为全美顶尖的私立艺术学院，罗德岛设计学院聚集了来自全世界超过50个国家的1800多名本科生和300多名研究生。学院拥有350名拥有不同才能的教师和400名职员。同时，每年有200多名来自全球各地的著名艺术家、设计师、评论家、作家和哲学家来学院担任访问学者和兼职教授。

从建校至今，学院一共培养了16000多名的毕业生，分布于美国和全世界，不少人成为20世纪的杰出设计、艺术人才。例如同样毕业于电影/动画/视频专业 (Film/Animation/Video) 专业的著名校友塞思·麦克法兰 (Seth Mac Farlane)，是一位两度获得艾美奖的美国喜剧演员、动画师、编剧、电视制片人、演员、配音演员以及作词家。塞思·麦克法兰有名的作品是他为福克斯广播公司创作的动画片《居家男人》及《特工老爹》。2012年，塞思·麦克法兰作为导演兼编剧的电影《泰迪熊》是全球票房收入最高的限制级喜剧电影，也曾是系列电视片《赢家》的制作人。

以及格斯·范·桑特 (Gus Van Sant) ，1987年执导短片《自杀的五种方式》获得第37届柏林国际电影节泰迪奖最佳短片；1991年凭借爱情片《不羁的天空》获得美国独立精神奖最佳剧本奖；1997年推出《心灵捕手》获得第70届奥斯卡最佳导演提名 ；2000年凭借剧情片《寻找佛罗斯特》获得第51届柏林国际电影节德国艺术院线协会奖；2003年公映的犯罪片《大象》获得第56届戛纳电影节最佳导演奖；2006年与另外24位导演共同执导由20段短片组成的电影合集《巴黎，我爱你》；2012年拍摄剧情片《应许之地》入围第63届柏林电影节竞赛单元 ；2014年执导剧情片《青木原树海》入围戛纳电影节主竞赛单元 等等不凡经历，是一位非常高产的电影导演。